方育平 | FONG Allen
 导演的话

在电影上有两个很大的主流,一种是纯为工作性质,认为电影是虚构的,拍一个故事出来只为给观众一个半小时的逃避现实,轻轻松松就可以;而我亦都是先让观众知道我拍的是假的,在吸引他们入场之后,他们才会发觉在虚构的包装下原来可以好好玩。

节录自《方育平 半杯水,半个导演半边人》,香港《文匯报》(2009年7 月28 日)

 小传

方育平,1947年7月10日在香港出生。香港浸会学院(现名香港浸会大学)传理系毕业后,1971年到美国乔治亚大学新闻系修读广播、电影及电视,1975年于美国南加州大学主修电影,取得电影制作硕士学位后回港,到香港电台电视部任助理编导,1976年升任编导。1976年至1979年间他执导电视剧《狮子山下》中的《元洲仔之歌》(1976)、《野孩子》(1977)、《老犁》(1978)、《梦的选择》(1978)等单元剧,并以《野孩子》获1977年亚洲广播协会的金奖。

1979年加入凤凰影业公司,到1981年才执导首部电影《父子情》,描写父子关系真挚朴素,以真情实意扣人心弦,获第一届香港电影金像奖最佳电影与最佳导演奖。1983年执导《半边人》,述说对电影艺术有追求的导演与卖鱼女在现实与理想中的抉择,再获香港电影金像奖最佳电影奖与最佳导演奖。1986年执导《美国心》,他将现实中的人物关系与电影故事结合,自己也出镜访问两个主角,获香港金像奖最佳导演奖与意大利都灵电影节评审团大奖。他在六年之内三夺香港金像奖最佳导演奖,这个纪录到2012年才被许鞍华以《桃姐》第四度获奖打破。他在1990年执导的《舞牛》与1997年在福建拍摄的《一生一台戏》,都说出艺术创作与商业社会的矛盾困惑。他在2000年在福建与西藏拍摄的纪录片《藏道》,纪录一个福建商人的西藏之旅。

方育平是香港电影新浪潮的代表作者之一,又几乎是香港电影圈中唯一坚持走非主流路线的导演,作品富实验性与创新性。他亦有替电视台拍摄实况戏剧及纪录片,又曾导演舞台剧《美国酒店》(1989),及为城市当代舞蹈团拍摄录影作品。2000年他到加拿大定居及治病,2009年香港电影资料馆为他举办回顾展时曾回港出席。

 导演作品
年份 中文片名 英文片名 联合导演
2000 《藏道》
Tibetan Tao
1997 《一生一台戏》
A Little Life-Opera
1990 《舞牛》
Dancing Bull
1986 《美国心》
Just Like Weather
1983 《半边人》
Ah Ying
1981 《父子情》
Father and Son