谭家明 | TAM Patrick
 导演的话

时间是人生永恒的课题。人可以不断转换空间,却无法突破时间的局限。创作欲以无穷的想像与生命有尽的时光对决,让生命得以延伸,超越时间之外。对我而言,电影创作就是创造「记忆」,重新定义时间;将思想与感情以声音映象凝聚铭刻于特定的电影时空,让心路歷程幻化成一个个步向未知的脚印,去了解人,并了解自己。探索电影语言的「可能性」只是过程,体悟人性、面对人生才是终极目标。电影既是「情境的显现」,作者就不应止于描述真实的感情,更要寻索感情的「真实」。电影是集体创作,作者却永远孤独。过程好比远航的船,船上精英云集,导演却是船首迎风而立的领航员,放眼尽是茫无边际的夜色。为了将船引向正确的方向,让大伙儿付出的心血安然无恙,只能凭藉一己的信念及抱持对电影的热爱义无反顾一直走下去,直到世界尽头。

 小传

谭家明,1948年生于香港。年轻时已对电影产生浓厚兴趣,并于《中国学生週报》、《中文星报》等报刊杂志撰写影评。1967年加入香港无綫电视,最先做场务工作,之后担任《双星报喜》和《七十三》等剧集的外景导演。1975年转任编导,开始以菲林拍摄剧集,包括《群星谱》和《奇趣录》。其中《群星谱》在纽约电视节获得第三名,为香港电视节目首次在国际性比赛获奖。1975年被无綫电视派往美国三藩市进修电影制作课程。1976年回港,继续拍摄以菲林制作为主的剧集,包括《CID》、《七女性》、《十三》、《北斗星》和《小人物》等。

1977年离开无綫电视台,其间曾在佳艺电视任外景导演。1978年加入电影圈,几经波折完成首部作品、郑少秋主演的《名剑》(1980年公映),成为香港电影新浪潮的健将之一。翌年,开拍林青霞主演的《爱杀》,在美国实地取景。1983年执导《烈火青春》,由张国荣、夏文汐、叶童等主演,获第2届香港电影金像奖九项提名,当中包括最佳影片、导演及编剧提名。1988年的《最后胜利》获第7届香港电影金像奖十一项提名,包括最佳影片、导演及美术指导。

除执导电影之外,谭家明偶尔亦为一些谈得来的导演担任剪接,例如王家卫的《阿飞正传》(1990)、《东邪西毒》(1994),以及杜琪峯的《黑社会》(2005)等,前二者先后获得第28届及第31届台北金马影展最佳剪接奖。

1996年,远赴马来西亚加入HVD制作公司任职编剧部门。2000年获香港城市大学创意媒体学院的邀请,回港任教电影制作。蛰伏十七年之后,谭家明于2006年再次执导,以《父子》一片获第25届香港电影金像奖最佳影片、导演、编剧三大奖项,并同时夺得第43届台北金马影展最佳电影奖。目前是香港城市大学创意媒体学院的副教授,继续为香港影圈作育英才。

 导演作品
年份 中文片名 英文片名 联合导演
2006 《父子》
After This Our Exile
1989 《杀手蝴蝶梦》
My Heart Is That Eternal Rose
1988 《雪在烧》
Burning Snow
1987 《最后胜利》
Final Victory
1984 《雪儿》
Cherie
1982 《烈火青春》
Nomad
1981 《爱杀》
Love Massacre
1980 《名剑》
The Sword